Lana Del Rey Para a Edição Dezembro e Janeiro da Revista 'Maxim'

Lana Del Rey é capa da edição de Dezemro de 2014 e Janeiro de 2015 da conhecida revista 'Maxim'. A cantora que pousou para as lentes do fotógrafo Neil Krug, responsavel por outros ensaios fotográficos, como o do álbum 'Ultraviolence'. Confere todas fotografias do ensaio fotográfico na nossa página do Facebook (clicando aqui), e podes também ler a entrevista completa em baixo:

Lana Del Rey é a sensação da música pop mais quente e provocativa da América. Mas quem ela é realmente?

Lana Del Rey, a mais enigmática, controversa, e sedutora rock star, passou a manhã no trânsito de Los Angeles, ansiosa, usando um dos seus vestidos preferidos – o azul marinho de algodão – á procura de algumas palmeiras falsas para a decoração do palco do concerto de amanhã à noite no Hollywood Forever Cemetery. É o famoso lugar de descanso de Rudolph Valentino e Fay Wray, e ela tinha a certeza de que o clima tropical floral falso acrescentaria o toque final perfeito para esses surreais concertos finais da sua longa turnê de 2014. Mas ela está em casa agora e calma, à vontade no pequeno deck ao lado do seu quarto, escondido atrás de altos arbustos que rodeiam a sua casa Tudor de 1920, recentemente pintada mas elegantemente em necessidade de reparo – Glamour da era dourada de Hollywood – como uma cena de Sunset Boulevard, ou, talvez intencionalmente, um dos seus vídeos.

“Eu nunca me vi na Califórnia”, disse me ela. Del Rey é um tanto provocadora como uma estrela pop, conhecida por canções mal-humoradas e exuberantes sobre a interseção do sexo, violência e dinheiro. Os vídeos com os quais ela fez o seu nome no imaginário desbotado de nostalgia e declínio americano. Ela combina uma clássica, sensual beleza com uma dose forte de toda a – alienação americana – a chefe de torcida desesperadamente errada. Há alguns anos atrás, ela trocou o nome, o cabelo, descartou um álbum inteiro, deixou para trás um hábito de festas, e começou de novo. Para alguém assim, a Califórnia parece um ponto de desembarque inevitável.

“Eu tinha um caso de amor com Nova York”, ela diz sobre os dias de cantora lutando. “Eu amei toda a história que veio junto a ela, o início dos anos 60, Bob Dylan, e a era da poesia Beat. Eu estava sempre á procura por aquela grande vida artística, mas eu realmente nunca aproveitei nada”. Ela sente-se mais perto disso em Los Angeles, onde encontrou algumas almas gêmeas que compartilhavam a sua fascinação com “aquele começo de cena Lauren Canyon, Joni Mitchell, Neil Young…Eu sintonizei algo aqui e realmente nunca quis sair.”

Os dois concertos no Hollywood Forever marcam o final de um ano de uma turnê sem parar em apoio ao Ultraviolence, o sucessor do Born To Die, de 2012. Ultraviolence, gravado em Nashville com uma banda de sete membros, é tingido de rock e guitarra pesada, mas ainda repleto com a marca registada de Del Rey – ela está a brincar com canções como ‘Fucked My Way Up To The Top’. O mais estranho: Os críticos adoraram.

É uma reviravolta impressionante para uma artista que passou a parte inicial da sua carreira inspirando mais confusão – e por vezes puro sarcasmo – do que adoração. Ela surgiu a partir da correção pop cultural norte-americana, completamente formada, com o maravilhoso vídeo de ‘Video Games’ e um EP de duas músicas. Acompanhando estes estava uma impressionista (alguns diriam muito impressionista) história com capítulos selvagens sobre alcoolismo, uma temporada num estacionamento de trailer em Nova Jersey, e um rosário de relacionamentos destrutivos com os homens mais velhos e por vezes terríveis.

Depois veio a reação. Tudo começou com a sua reconhecidamente estranha apresentação no Saturday Night Live, em 2012, na qual ela parecia estar a imitar uma fortemente medicada Marlene Dietrich. Blogers de música foram ao ataque, chamando a de “desesperada por talento”, um “trabalho convincente de ficção” e uma “rapariga irritantemente falsa”. Mas aqui está a coisa: as pessoas ficaram em transe. O seu álbum de estreia vendeu sete milhões de cópias em todo o Mundo, e o Ultraviolence estreou no iTunes no número 1 em 80 países ao redor do Mundo. Os seus concertos tornaram-se em eventos de cultura pop frenéticos.

Estes dias Lana tende a se livrar de críticas sobre a sua aparência alterada ou a veracidade da sua personalidade. Ela admite que “quando eu escureci o meu cabelo; eu não sei porque, mas as pessoas levaram a minha música mais a sério”. A mesma coisa aconteceu quando ela mudou o seu nome de Lizzy Grant para Lana Del Rey. Ele abriu portas para ela, libertou a.

“Há muito a ser dito para fingir”, diz ela. “Tu sabes?”

Lana Del Rey definiu-se uma vez como uma “Nancy Sinatra gangster”, e é uma descrição bastante adequada da sua música. As suas músicas, mergulhadas no trip-hop dos anos 90 e arredondadas com exuberantes cordas dos anos 60, são como dioramas: minúsculas, Mundos insulares onde a atmosfera é mais importante que os fatos. Muito parecido com a vida dela.

Os pais de Del Rey sairam do jogo de publicidade de Nova Iorque quando ela era um bebê e criaram na com seus dois irmãos mais novos na vila rural de Lake Placid. Ela era supostamente uma rapariga rebelde que descontroladamente divertia-se até que os seus pais a mandaram para um colégio interno para aprender a comportar-se. Ela não começou a escrever músicas até alcançar os 18 anos.

“Eu estava na faculdade no Bronx, e eu não sabia o que fazer comigo mesma,” ela diz. “Todos saiam á noite e bebiam, então eu tinha que encontrar outra coisa”. Ela então começou a frequentar as noites de microfone aberto em Brooklyn, e o seu lado de rapariga do pop tradicional foi convincente o suficiente para que em 2007, enquanto ainda era uma estudante, ela assinasse um contrato de gravação com uma gravadora Indie. Em seguida, uma reinicialização completa: Ela rompeu aquele contrato, destruiu o álbum, destruiu todos os traços da mulher que ela tinha sido, e tentou novamente.

Então ela não foi exatamente uma sensação do dia pra noite, sem dúvida, e Del Rey não gosta da ideia disso de qualquer forma. “Para mim, não foi exatamente uma reinvenção. Isso é mais reinterpretação de outras pessoas. Eu sinto muita continuidade entre todas as minhas músicas e todos os vídeos”. Ela descreve a sua frustração com a sua primeira gravadora e a necessidade de sair. “Eu realmente queria continuar a fazer música, mas a minha gravadora tinha arquivado as minhas gravações por dois anos. E eu…sabia o que queria fazer. Eu queria incorporar sequências cinematográficas com som e letras mais pesadas e sórdidas.”

O sórdido permeou a sua nova identidade também. Lizzy Grant foi sobre uma doçura loira, mas Lana Del Rey ostentava as suas obsessões com o fatalismo, morte, e perigo. Na sua curta-metragem de 2013, Tropico – uma paisagem de sonho toda repleta de gansters latinos e strippers – Del Rey lançou-se como uma dançarina erótica com uma tatuagem de duas lágrimas. Alguns a criticaram por reforçar estereótipos de latinos como assassinos e criminosos. Mas Lana Del Rey o vê como uma versão de si mesma.

“Eu vivo no Leste de Los Angeles, e eu falo Espanhol” ela diz. “As garotas que trabalham no clube do vídeo são minhas amigas, pessoas que eu conhecia antes de me tornar um pouco mais conhecida. Eu sempre falei Espanhol em todas as minhas canções nos últimos anos. Então, para mim, pessoalmente, não é uma referência fora do normal.”

Está tudo muito bem, exceto que, bem, ela não vive no Leste de Los Angeles ou nem em algum lugar perto disso. Nem todas as suas canções possuem Espanhol nelas. E dizer que alguns de seus melhores amigos são latinos…vamos apenas não comentar.

Del Rey não está prestes a se desculpar por nada, mas é claro que ela se sente incompreendida. “Eu estou sentindo falta da marca em termos de ter companheiros e estar alinhada com um movimento musical”, diz ela. “Mas eu definitivamente sinto que o que eu trago musicalmente está no centro do que é relevante.”

E que, depois de toda a especulação sobre a sua natureza, experiência, e intenções, é o que importa. Está além do ponto que se ela realmente queria dizer aquilo quando o disse, “Eu queria estar morta” ou “O feminismo não é um conceito interessante”, ou, se uma das suas canções mais famosas é sobre os seus órgãos genitais e o suposto gosto de um determinado refrigerante conhecido. Tudo já foi perguntado e respondido, pelos críticos e trolls online e os intermináveis escritores. A música e as imagens são boas demais para ficar presas por tais considerações. E se a sua trajetória como uma estrela pop anti-pop prova alguma coisa, é que a sua arte, sincera ou não, é dela e só dela.